京都芸術大学 やばいのか徹底検証！偏見と真実を解説

「京都芸術大学って、なんか恥ずかしくない？」 「やばいって聞いたけど本当なの？」
そんな不安やモヤモヤを抱えて検索する方が年々増えています。確かに、芸術大学に対する偏見や誤解は根強く、SNSやネット上にはネガティブな意見も目立ちます。でも、それらは本当に正しい情報なのでしょうか？この記事では、京都芸術大学が「恥ずかしい」「やばい」と言われる理由を実体験や調査データをもとに整理しつつ、実は全然やばくない7つの魅力、そして不安を乗り越えるための具体的な方法までを丁寧に解説しています。読み終える頃には、「京都芸術大学って、けっこうスゴいかも」ときっと思えるはずです。

 

京都芸術大学は「恥ずかしい大学」なのか？──ネットで囁かれるイメージを検証

Google検索で「恥ずかしい」「やばい」と出る理由とは？

結論から言うと、「京都芸術大学 恥ずかしい」「京都芸術大学 やばい」といった検索が多いのは、一部の先入観と誤解がインターネット上に広まっているためです。

検索エンジンにこれらのワードが表示される理由は、「検索ボリュームが一定数ある」＝実際に多くの人が疑問や不安を感じていることを意味しています。そして、その根底には「芸術系の大学」に対するネガティブな印象が存在しています。

具体的には、以下のようなワードと一緒に検索されていることが分かります。

関連検索ワード	内容例
京都芸術大学　遊んでる	勉強していない、ラクそうという誤解
京都芸術大学　就職やばい	就職先が限られているという心配
京都芸術大学　レベル低い	偏差値や学力に関する印象

つまり、「恥ずかしい」と検索される背景には、大学そのものの問題というより、芸術系大学全体への偏見が含まれているのです。

このような誤解があるからこそ、在学生や志望者がモヤモヤして検索する傾向が出てきます。真面目に学んでいる学生にとっては心外な話ですが、実際にこうした疑念が存在していることも事実です。

「遊んでるだけ」と思われる風潮がある？──世間の誤解と現実のギャップ

「芸大生＝遊んでいる」「ラクそう」「授業がユルい」
こうした声を耳にしたことがある方は少なくないはずです。

しかし実際の京都芸術大学では、連日深夜まで制作に追われる学生も多く存在しています。特に作品制作がメインの学科では、締切前にほとんど寝られないという話も珍しくありません。

このギャップが生まれる原因は、以下のように整理できます。

「遊んでいる」と思われる要因

• カリキュラムに座学が少なく、外から見ると自由に見える

• 制作や表現が中心のため、評価基準が見えにくい

• キャンパスが明るく、イベントが多く「楽しそう」に見える

実際の現場での現実

• 作品提出のために平均睡眠時間が3時間の日もある

• グループ制作や外部プロジェクトに追われる日常

• コンペや発表に向けて、自主的に深夜作業する学生も多数

このように、「遊んでいる」と見られる部分の裏側には、自発的な努力とストレスとの戦いがあるのです。

芸術大学の学びは、自分の内面を掘り下げたり、社会へ発信したりといった精神的エネルギーが必要不可欠な活動です。
その苦労が見えづらいからこそ、「ラクそう」という表面的な印象が一人歩きしてしまっています。

京都芸術大学が「やばい」と言われる本当の理由

就職が不利って本当？芸術系ならではの課題

「芸術大学って就職に不利なんでしょ？」とよく言われます。これは半分正解で、半分誤解です。

確かに、芸術系の学生が一般企業への就職活動を行う際、学歴や専攻だけで評価されにくい傾向があります。企業側も「美大生は何ができるの？」と判断しづらいためです。

一方で、京都芸術大学では以下のような就職実績もあります。

分野	就職先例
デザイン・広告	電通、博報堂、乃村工藝社など
映像・制作	NHK、東映、テレビ局関連制作会社
伝統工芸・美術	京友禅企業、陶芸工房、地域創生プロジェクトなど

このように、自分の専門性を言語化し、アピールできる人材は強いです。逆に、なんとなく入学し、「やりたいことが分からない」と言っていると、就職では確実に苦戦します。

つまり「やばい」と感じるかどうかは、在学中の行動と目的意識に大きく左右されるということです。

親や親戚からの心ない一言「それ、将来になるの？」

「芸術大学？それで食べていけるの？」
「そんなの将来になるの？」

こうした親や親戚からの言葉に、傷ついた学生も少なくありません。

特に、地方出身者や実家暮らしの学生は、年末年始や帰省のたびに質問攻めにされるケースも多いです。
本気で取り組んでいる学生にとって、これは非常に辛い経験です。

こうした心ない言葉の背景には、以下のような考え方があることが分かります。

• 芸術＝趣味というイメージが強い

• 自営業やフリーランスは不安定という先入観

• 「資格」や「国家試験」がない＝信用できないという思い込み

しかし実際には、京都芸術大学からクリエイティブ業界や起業家として成功している卒業生も多数存在します。

親の理解を得るには、在学中から結果を出す（例：コンペ受賞やインターン参加）ことが説得力に直結します。

大学名だけで“格下”扱い？他大学との比較で生まれる疎外感

京都芸術大学は、偏差値的には48〜55程度とされており、「偏差値至上主義」の人々から見下されることもあります。

特に、以下のような大学との比較が起きやすいです。

比較される大学例	コメント例
京都大学・同志社大学	「あっ、芸大なんだ…（無言の圧）」
関関同立（関大・立命館など）	「芸術系ってちょっと変わってるよね？」
地元の国公立大学	「勉強できないから芸大に行ったんでしょ」

このような比較は、芸術大学の特性をまったく理解していない人たちの偏見です。

制作に必要なスキルや表現力は、偏差値で測れるものではありません。芸術大学では、一般大学とは異なる能力が問われ、評価されるという前提を持つ必要があります。

それでも疎外感を覚える場面はあるでしょう。特に、合同説明会やOB交流会では、学歴でマウントを取るような風潮も一部存在します。

そのためには、自分の軸を持ち、「なぜこの大学で学んでいるか」を説明できるようにしておくことが最も大切です。

京都芸術大学が「恥ずかしい」と思われる背景7選【経験者のリアルボイス】

家族や友人からの偏見

「なんでそんな大学選んだの？」
「遊んでるだけじゃないの？」

このように、家族や友人からの無理解や偏見が原因で恥ずかしさを感じてしまう学生は非常に多いです。

ある学生は、大学の制作物を見せた際、親から「これで学費払ってるのか」と言われ、強いショックを受けたと話しています。これは決して珍しいケースではなく、芸術という分野が一般的な「勉強」と異なるため、理解されにくいのが実情です。

このようなときは、家族との対話を通じてプロセスや成果の意味を説明することが大切です。芸術は目に見えづらい価値を生み出す分野だからこそ、誤解されやすいという前提で、丁寧な説明が必要になります。

学生生活が“遊んでる”ように見える問題

制作中心の授業スタイルやキャンパスの自由な雰囲気により、周囲からは「自由で楽しそう」と見られがちです。

しかし、実際には以下のような過密なスケジュールに追われている学生がほとんどです。

• 朝から授業＋夜間の作業室利用

• プレゼンや講評の準備に深夜作業

• 週末もイベントや展示会の準備に参加

こうした事実を知らない人ほど、「芸術大学＝ラク」というイメージを持ってしまいます。

「遊んでるだけ」と誤解されたときこそ、スケジュールを見せる、制作途中のプロセスを共有するなど、見える化することがギャップ解消に役立ちます。

成果物（作品）が評価されにくいという現実

芸術の世界では、「正解」が存在しません。そのため、学生が何週間もかけて作った作品に対して、家族や外部の人から「よくわからない」「これが芸術なの？」と評価されることがあります。

以下のような経験が、多くの学生に共通しています。

• 作品を見た親から「何を表現してるの？」と苦笑された

• 展示会で来場者に「これが大学の課題作品？」と驚かれた

• SNSで作品を公開したら、的外れなコメントが寄せられた

このようなときは、「誰のために何を伝えたいか」を明確に言語化する訓練が必要です。自分の意図やテーマをしっかり伝える力が、誤解を減らす最大の武器になります。

学歴フィルターと就活の壁

就活においては、「大学名」でエントリーすら通らないケースがあるのも現実です。芸術系大学というだけで、応募段階で「実務スキルが不明」と判断されてしまう企業もあります。

とくに以下のような場面では、就職活動における「芸大生の難しさ」が顕著になります。

シーン	よくある壁
一般企業への応募	芸術分野との関連が薄く、興味を持たれにくい
グループディスカッション	専門用語が通じず孤立しがち
履歴書・職務経歴書	ポートフォリオが評価されにくい

その一方で、インターン経験やコンペ受賞歴がある学生は就活で有利に進んでいる例も多数存在します。就活が“やばい”と感じる前に、実績づくりを戦略的に行うことが重要です。

自己表現が難しいと感じる瞬間

芸術大学では「自由に表現すること」が求められます。しかし、何をどう表現すればよいのか悩み、自信を失う学生も少なくありません。

実際に多くの学生が悩むポイントは以下の通りです。

• 「表現したいものが見つからない」

• 「テーマが浅いと指摘された」

• 「他人の作品と比べて落ち込む」

これらの悩みに対処するには、定期的に振り返りを行い、外部の視点を取り入れることが大切です。教授や同級生、外部のアーティストと積極的に対話することで、自分の軸が明確になり、表現に迷いがなくなっていきます。

学外イベントでの「それ芸術？」という反応

学外で作品を展示する機会があると、一般の来場者から「え、これが芸術？」「うちの子の自由研究みたい」といった悪意のない一言が大きなダメージになることもあります。

とくに、以下のようなジャンルでは理解されづらい傾向があります。

表現ジャンル	誤解されやすい理由
現代アート	コンセプトが抽象的で伝わりにくい
インスタレーション	見た目の派手さに対して「意味不明」と思われる
メディアアート	技術寄りすぎて「これってアート？」と疑問視される

こうした反応は、自分の表現を社会にどう届けるかを考えるきっかけにもなります。感情的に傷つくよりも、「伝え方」を変えてみる柔軟さが重要です。

他学部とのギャップから生まれる劣等感

最後に、多くの芸大生が感じるのが、理系や文系の友人たちとの“認識のギャップ”です。

たとえば、以下のような場面では、自分の選んだ道に不安を抱きやすくなります。

• 同級生が公務員試験の勉強や内定を報告する時期

• 同窓会で「○○大学に進学して〜」という話題ばかり

• 他大学の知人から「就職はどうするの？」と聞かれる時

これに対抗するには、「自分が将来どう生きたいか」を明確にするしかありません。
京都芸術大学での学びは、他人と比較して優劣を競うものではなく、自分の可能性を最大限に引き出すプロセスです。

誇れる作品を残し、自分の表現力で人の心を動かせることこそが、最終的には最大の自信につながります。

一方で「京都芸術大学は全然やばくない！」と言える7つの理由

卒業後に活躍している有名人・企業就職例

「京都芸術大学はやばい」と言われる一方で、実際には卒業後に活躍している人も多数います。この事実を知ることで、自信を持てるきっかけになります。

たとえば、以下のような著名な卒業生がいます。

氏名	活動内容・実績
黒木華	映画『小さいおうち』で日本アカデミー賞主演女優賞を受賞
是枝裕和	映画監督として『万引き家族』でカンヌ国際映画祭パルム・ドールを受賞
村上隆	現代美術作家として世界的に評価され、ルイ・ヴィトンとのコラボも実現

企業就職の面でも、以下のような分野で実績があります。

• 広告代理店（博報堂・電通系プロダクション）

• 映像・編集スタジオ（東映、NHK子会社）

• 地域創生系NPO・アートマネジメント企業

このように、芸術を本気で学び、それを社会で活かした人たちが確かに存在しているという事実は大きな励みになります。

実践的カリキュラムとプロ直結の学び

京都芸術大学の魅力のひとつは、机上の空論ではなく“現場主義”のカリキュラムを取り入れている点です。

実際にカリキュラムには以下の特徴があります。

• 一年次から課題制作＋プレゼンの繰り返し

• 学内での展示発表が年間10件以上（専攻によっては20件以上）

• 学外の企業と連携したプロジェクト演習

• 学生のうちに商業作品を制作・販売する機会がある

こうした環境によって、卒業後に即戦力となれるスキルや姿勢が自然に身につきます。芸術と実社会の接点を意識した指導体制が整っているため、安心して実力を磨けます。

京都という土地の持つ文化資産

学ぶ場所として京都を選ぶ意味は非常に大きいです。日本の伝統と現代文化が共存する都市で学ぶことで、唯一無二のインスピレーションが得られます。

京都ならではの魅力を以下にまとめました。

• 清水焼、京友禅、漆器などの伝統工芸に直接触れられる

• 古民家や寺社仏閣を舞台にした展示が可能

• 国内外のアートイベント（KYOTOGRAPHIEなど）が豊富

• 地元企業や文化人との交流機会が豊富

このように、キャンパス外にも無限の学びの機会が広がっているのが、京都芸術大学ならではの強みです。

学生の作品が企業や社会から高評価

京都芸術大学では、学生作品が学内評価にとどまらず、企業や行政からも評価される事例が多いです。

たとえば次のような事例があります。

• 学生が制作した広告ビジュアルが実際に駅ポスターに採用

• 地域イベントのポスターやロゴ制作を学生が担当

• 学生プロジェクトがクラウドファンディングで200万円以上を達成

これらは単なる「課題」ではなく、社会との接点で信頼を得るチャンスを学生時代から持てることを意味しています。

自己表現が、世の中に影響を与える瞬間を経験することで、大きな自信につながります。

同級生とのつながりが一生モノ

芸術大学では、横のつながり＝人脈が財産になります。京都芸術大学でも、同級生同士でグループ展やアートイベントを企画したり、卒業後に共同でブランドを立ち上げたりといった動きが盛んです。

次のような具体例があります。

• 同級生と共同でギャラリーを運営（京都・東京）

• 在学中にチームを組んでNFTアートを海外展開

• 卒業後も互いの個展に顔を出し合う文化が根強い

このような環境だからこそ、卒業後も仕事や精神面で支え合える関係が築けるのが大きな魅力です。

自分らしさを武器にできる環境

芸術大学では、正解が一つではない世界で、自分らしさを肯定される機会が多いです。

京都芸術大学では、個性を大切にしながら次のようなスキルも育成されます。

• コンセプトの組み立て方（なぜ、何を、どう表現するか）

• 批評を受け入れ、自分の軸を再構築する力

• 他人と違う視点を価値として伝える方法

これらは社会に出たときにも「唯一無二の存在」として評価される要素になります。自己否定を繰り返すのではなく、自分を武器にする練習ができる場所こそが、京都芸術大学の真の価値です。

自己肯定感が高まるきっかけになる場所

芸術の学びは、「結果」よりも「過程」に価値を置きます。努力した過程がしっかりと評価される環境があるため、自分に自信を持てるようになります。

多くの学生が、入学当初は自信がなかったにもかかわらず、以下のような場面で変化を実感しています。

• 教授からの講評で「君らしさが出ている」と言われた瞬間

• 展示を見た観客から「感動した」と伝えられたとき

• SNSで共感のコメントが集まり、自己価値を実感できたとき

このような経験が、「京都芸術大学でよかった」と思える最大の理由になります。

恥ずかしい・やばいと感じた時の解決策【現役・卒業生の声】

SNS活用で自己発信を武器に変える

「作品をもっと見てもらいたい」「でも発信するのが怖い」
そんなときこそ、SNSの活用が大きな武器になります。

京都芸術大学の学生の中には、InstagramやX（旧Twitter）を活用して、数千人規模のフォロワーを獲得した人もいます。SNS上での評価が、企業とのコラボや仕事の依頼につながった事例も実際に存在します。

発信する際は以下のポイントを意識しましょう。

• プロセスも含めて投稿する（制作途中の画像など）

• ハッシュタグで広く届ける（#芸大生の制作日記 など）

• コメントには丁寧に返信することで関係性を築く

SNSは恥ずかしいと感じる気持ちを、「作品を通じて人とつながる喜び」に変えるための第一歩です。

学外コンペ・イベントで“実績”を積む

「このままでいいのか」と不安に思うときは、外の世界で結果を出すことが何よりも自信になります。

以下は、学生が実際に参加している代表的なコンペやイベントです。

名称	特徴
学生CGコンテスト	映像・メディア系に強い全国大会
アートアワードトーキョー	新進気鋭アーティストの登竜門
京都学生アートオークション	学生の作品が販売されるリアルな舞台

これらの場では、学内とは異なる視点から評価されるため、作品に対する理解や説得力も自然に向上します。

教授や仲間に相談しながら価値を再確認する

「本当に自分の表現に意味があるのか」と悩んだときは、教授や仲間と率直に話すことで気持ちが軽くなります。

特に京都芸術大学の教授陣は、現場で活躍しているプロフェッショナルが多く、的確で温かいアドバイスがもらえると評判です。

また、同じ悩みを持つ仲間と共有することで、「自分だけじゃなかった」と気づける安心感も得られます。

話すことで見えてくる自分の価値が、やばい・恥ずかしいという思いを覆してくれます。

アルバイトやインターンで社会とつながる

最後におすすめしたいのが、学外との接点を増やすことです。とくにアルバイトやインターンは、社会の目線に触れる絶好の機会になります。

たとえば以下のような仕事で、「自分の学びが役立った」と感じる学生が多いです。

• イラスト制作やDTPオペレーターのバイト

• 映像編集会社でのインターンシップ

• 地域の観光案内所でのデザインイベント企画

自分のスキルが社会で通用する体験を重ねることで、「やばい」「恥ずかしい」といったネガティブな感情は確実に薄れていきます。

【よくある質問】京都芸術大学に関する誤解とリアル

偏差値って本当に低いの？

京都芸術大学の偏差値は、「決して極端に低いわけではありません」。学科によって幅があるものの、偏差値はおおよそ48〜55程度です。これは多くの私立文系大学と同等水準であり、「偏差値だけで見下される筋合いはない」と断言できます。

さらに、芸術大学の入試は実技やポートフォリオ、面接での表現力が重視されるため、単純な筆記偏差値だけでは測れない能力が評価されています。

学科例	偏差値目安	備考
映像・舞台芸術学科	52	小論文＋実技＋面接が必要
情報デザイン学科	54	デジタル系制作スキルも問われる
美術工芸学科	48	実技試験と作品評価が中心

偏差値は一つの指標に過ぎません。京都芸術大学では、数値では測れない創造性や表現力が重視されるため、「偏差値が低い＝レベルが低い」という考え方は誤解です。

通信課程の評判は？忙しくても卒業できる？

結論からお伝えすると、京都芸術大学の通信課程は非常に評判が高く、社会人や子育て中の方にも広く支持されています。

通信制課程の特徴は以下の通りです。

• オンライン講義＋課題提出で柔軟に学べる

• 年2〜3回のスクーリング（通学）がある

• 自主性と計画力が必要だが、継続すれば卒業可能

通信課程の魅力	内容例
時間と場所にとらわれない	忙しい社会人でも夜間・週末に学習できる
幅広い年齢層の仲間がいる	20代〜60代まで在籍者がいる
スキルアップ・副業への活用が可能	デザイン系、イラスト、芸術療法などへ応用可能

SNSや卒業生のブログでは、「スケジュール管理が大変だったけど、やってよかった」「やりたい学びを自分のペースで続けられるから楽しかった」といった声も多く見られます。

努力次第で卒業は十分に可能です。通信課程でもしっかりとしたカリキュラムが整っているので、不安に思う必要はありません。

学費が高いのは本当？支援制度は？

京都芸術大学は私立芸術大学であり、学費はやや高めというのは事実です。ただし、「高い＝通えない」ではありません。多様な支援制度が充実しているため、工夫次第で負担は軽減できます。

学費（例）	初年度納入金の目安
通常学科	約180〜200万円
通信教育部	約25〜30万円

さらに、以下のようなサポート制度が整っています。

• 日本学生支援機構（JASSO）の奨学金（第一種・第二種）

• 大学独自の授業料減免・成績優秀者特待制度

• 家計急変時の緊急支援制度

• 教育ローンの分割納付制度

「学費が高いから無理」と最初から諦めるのではなく、制度を活用すれば、安心して学業に専念できる環境が整っています。

芸大卒の就職先ってどこがあるの？

「芸大は就職が難しい」と思われがちですが、京都芸術大学の卒業生は、さまざまな分野でしっかりと活躍しています。

代表的な就職先と分野は以下の通りです。

分野	就職先例
広告・出版	博報堂プロダクツ、角川、電通グループ系など
映像・映像制作	NHKアート、東映アニメーション、フリーの映像クリエイター
デザイン系	乃村工藝社、グラフィック事務所、ゲーム制作会社
地域文化	地域商工会、伝統工芸の事業所、NPO法人
教育・福祉	美術講師、芸術療法士、児童施設勤務

また、自営業やフリーランスとして独立する卒業生も増加傾向にあります。自分のスキルを活かした働き方ができるよう、在学中から準備する姿勢が大切です。

結論：京都芸術大学が「恥ずかしい」と感じるのは自分次第

恥ずかしさを乗り越えて夢を追う学生たち

京都芸術大学に対して「恥ずかしい」「やばい」といった印象を抱く人もいます。しかし、実際に在籍している学生の多くは、その固定観念を乗り越え、自分らしく夢を追い続けています。

具体的な学生たちの取り組みには以下のような例があります。

• 地元の町おこしプロジェクトで空き家をアートギャラリーに改装

• 海外のアートフェアに出展し、現地の作家とコラボレーション

• クラウドファンディングで個展を開催し、200名以上を集客

こうした経験を通じて、「京都芸術大学だからこそ実現できた」と語る学生は少なくありません。

恥ずかしいと感じる感情は、環境によって生まれるものではなく、自分の心が作り出すものです。一歩踏み出した先には、「誇り」に変わる日々が待っています。

“やばい”を“誇れる”に変える大学生活のヒント

「やばい大学なのかも」「就職できるか不安」
そんな気持ちを持って入学してくる学生も確かにいます。しかし、在学中の姿勢と行動で、すべての印象は大きく変わります。

大学生活を“誇れる”ものに変えるために大切なことをまとめました。

• ✅ 実績を積む：コンペ・展示・インターンに積極的に挑戦

• ✅ 自己発信：SNSやブログで制作過程や考え方を共有

• ✅ 他人と比較しない：自分のペースで進む勇気を持つ

• ✅ 仲間と協働する：刺激し合える環境を大切にする

このような意識を持つだけで、「やばい」と感じていた不安は、自信と誇りに変わっていきます。

京都芸術大学は、見方を変えればチャンスに満ちた学び舎です。
「恥ずかしい」と感じるか「誇れる」と思えるかは、あなた次第です。